《X战警:黑凤凰》如今遭遇的票房失利，导演是否难辞其咎?(x战警黑凤凰演员名字)

上映将近10天时间，共计收获总额票房3.7亿。这样的国内票房数据如何？还不错吧？

但如果隔夜君告诉你们，其实这已经去到了尽头，在接下来的半个多月时间中也顶多能够收获3-5千万的票房，那你们又是否会觉得这部作品还有看头呢？

是的，说的就是《X战警：黑凤凰》，从6月6日上映的霸榜位置，如今一路划水到了第4席位之上，单日的票房攫取数额也就勉强达到500W左右吧。

而且更有趣的是，这部电影的颓态在整个世界都是一脉相承的：北美累计票房数额3300W美元，而全球的累计票房也仅仅达到1.4亿美元罢了（截至6月9日的统计）。

不仅远远低于《阿拉丁》的6.05亿美元全球票房成绩，即便就如上映前被核心游戏和动漫粉丝大骂特骂过的《大侦探皮卡丘》也同样能够将其远甩到几十公里之外（后者累计获得4.12亿美元的票房，北美也成功获得1.39亿美元）。

一部撰挂着超级英雄之名，也同时热乎新鲜的依傍着刚刚创造现象级票房纪录的《复联4》的漫威之气，甚至还据说投入了超2亿美元制作费用，给整部电影加码上了世界顶级特效的好莱坞爆米花大电影。

竟然，竟然还能够获得如此惨淡的票房反馈。这种失败，难道还算不上是本年度最大的黑天鹅事件吗？

原因何在？

如今豆瓣评比出的6.0低分以及海外备受影迷们关注的烂番茄网站所打出的“烂番茄23%和爆米花64%”超低迷成绩，相信也足够印证《X战警：黑凤凰》失败的必然性了。

说白了，这部作品已经稀烂到让人心生畏惧的程度---除了特效，一无是处！

怎么办？

如果你们也自称为《X战警》系列的忠实影迷，那想来在首映日当天走出戏院的时候就已经因为剧中女主的扭曲变态的设定而原地爆炸，想要揪着制作人们好好教训一番了。

我们暂先不提《X战警》和漫威的关系，也不去说福克斯已经被迪士尼爸爸收购回去的事情。

就单拿《X战警：黑凤凰》被视作为过去20年来，整个X系列的最终章节来说，如今竟然落得如此稀烂的境地，遭受到来自全世界影迷的吐槽和批判，那你们说制作人们是否应该站出来安抚一下情绪呢？

果不其然，就在最近，作为整部《黑凤凰》核心话语权的导演“西蒙·金伯格”终于在某档访谈节目上，向全世界影迷“谢罪”了---

“很显然这部电影不仅不能拓展受众，而且在照顾粉丝方面也严重乏力，责任全在我身上”

不仅如此，在接下来的访谈当中，西蒙也面怀忧忡的说出了这样一句话：“这两周我想了很多，收获堪比过往这几年”。

上述这两句话无疑都极具感染力的，也情不自禁的让我联想起了影视作品出现过的“某某男主一夜白发”的凄凉情景。

而我们都知道，失败，痛苦，或者说是挫折吧，在认知学的角度来说都是催促一个人能够快速成长的关键所在。

所以说，如今的西蒙·金伯格确实是失败了，但他能有这份自责的觉悟，我们又怎能不继续予以机会，并期待他的下一部作品的到来呢？

不仅如此，就在这档访谈节目中，我们还意外听到了西蒙在过去这段时间所接到的好友慰问内容---

比方说曾经指导过堪称科幻界史诗的《银翼杀手》以及《异形》的雷德利·斯科特，他就主动联系了西蒙，并告诉后者在自己职业生涯中也曾经出现过诸如《魔鬼女大兵》（豆瓣7.2分） 这样的烂作。

不过雷德利也再三强调了《魔鬼女大兵》对自己后来创作生涯的影响，它一直都在内心中鞭挞着自己，催促自己不断的奋进，绝不能再度掉进同一个巨坑里去。以至于多年过去了，在雷德利的心目中最喜爱的作品并非在影史上口碑崇高的科幻巨作，而恰恰就是这部被外人唾骂的《魔鬼女大兵》。

很显然，雷德利大导演的说辞也是极为吻合隔夜君在上面提到的“引以为鉴”道理。毕竟人生的旅途是甚为漫长的，一次比赛的得失放眼到百年人生当中也只能算是微不足道的小波澜而已，关键在于认识到自己的错误，并且永不泄气，一路坚持在创作道路上精进那就可以了。

怎样？上述这系列话语都没毛病，也挺道德正确的吧？

但是有趣的事情来了，在西蒙的慰问名单中我们还看到了曾经指导过《死侍》的“蒂姆·米勒”，而就在他的慰问中，我们竟然听到这样一番可以说是匪夷所思的话语---

“作为一名X战警的粉丝，我对你的新作大加赞赏，在我看来这部电影是被严重低估了，所以我对你目前遭遇的境况深表同情，也有十足的把握认为等待风头过去之后，《X战警：黑凤凰》一定能够得到正名”。

有趣吧？在满世界（包括核心粉丝）都在批判《黑凤凰》的时候，蒂姆·米勒竟然毫不脸红的尬吹了这部烂作，而且还拍胸口的预言未来一定能够得到平反。

隔夜君在看完这段慰问说辞后顿时萌生出了一个疑问，以及一个恐惧。

疑问：

平反的意思是什么？是说《黑凤凰》能够得到重制，然后用硬核高质的剧情震撼影迷吗？好像也不对啊，这能叫平反吗？作品都换了另外一部了。

所以唯一的可能就只有这个咯---蒂姆·米勒认为未来观众的鉴赏能力会日益矮化成白痴，最终再无能力辨识出神作和垃圾的区别咯？

真可怕啊，蒂姆导演这可是在大范围的无差别群嘲攻击呢。

恐惧：

鉴于蒂姆导演如此违背审美常识的“平反笃信”，隔夜君确实不得不为这位导演能够于未来给我们带来的大作捏一把汗。

对呀，你确实拍出过《死侍》，《雷神》，《饥饿的地鼠》以及19年年初刷爆朋友圈的《爱，死亡和机器人》等等口碑佳作。但谁知道现在说出“平反”话语的你，又是否还是过去那个能够缔造经典的你呢？

好了，关于这个问题隔夜君也不在这里过多扯谈了。总而言之西蒙金伯格导演已经为他在处女作《X战警：黑凤凰》上的挫败（他做过很多电影的监制和编剧，但《黑凤凰》是首部经由他全程执导的电影），向全世界影迷诚恳谢罪了。

那接下来我们唯一需要做的事情也就只有好好等待，看看西蒙导演是否真的能够给我们带来痛定思痛之后的“神作”吧。

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对于一个系列IP来说，结局比开始更难。因为第一部你可以尝试一万次，观众只关注成功的那一次，而结局无论你努力多少次，观众只记得失败的这一次。因此《X战警·黑凤凰》成为系列最后一部的那一刹那就承担了超乎想象的期待。

20年磨一剑，《黑凤凰》本可以更好

然而《黑凤凰》上映之后，效果却十分不理想。烂番茄新鲜度22%，豆瓣评分6.0，MTC45分（5好评11中评4差评），微博大V推荐度只有26%。票房连差强人意都算不上。照目前的趋势，制作成本高达2亿美元的《黑凤凰》大概率是要亏损。

导演兼编剧西蒙·金伯格顺理成章地分担了之前属于罗素兄弟和戴维·贝尼奥夫、D·B·威斯的刀片。显而易见，作为一部被分类为动作、科幻、冒险的电影，《黑凤凰》做到了既有打斗场景（还很多）、又有科幻因素（变种人与外星人又入侵地球）、也不缺冒险情节。

如果把它单纯看作一部视觉感官英雄大片，《黑凤凰》确实在及格线之上，然而作为“X战警”系列，作为最终局，尤其是有“复仇者联盟：终局之战”珠玉在前的时候，更加使得《黑凤凰》这一战看起来并不够好。

有网友留言称“导演成功毁掉了布莱恩辛格和马修沃恩前几部塑造的后XCU系列打造世界观和人设，拍出了CW三流美剧水平，打斗场面越来越多了，怎么不愿意多塑造一下剧情和台词呢？”得到了网友的一致认可。

通过各方面的来的消息可以看出，网友对于《黑凤凰》吐槽的地方主要集中于以下几点：

1、人设崩塌，虽然角色演技很好，但是台词与剧情无法完全解释角色的转变

2、文戏太冗长，打戏略突兀，剧情节奏有很大问题

3、打戏场景混乱且不够宏大，特效虽然酷炫，但缺乏特色

有网友表示《黑凤凰》是“X战警历史上场面最小最差，甚至可以和沙赞最后在圣诞游乐园里大决战的场面比肩。”

无论是电影的节奏还是台词的薄弱或者是场景的“小家子气”，作为导演兼编剧的西蒙·金伯格都“难辞其咎”。其实，“X战警”的终局系列，无论是谁来做都将承受巨大的压力，西蒙·金伯格导演必然是有自己的考虑。

但是如果换做我们来做《黑凤凰》的编剧的话，这面这5个技巧，或许能够帮助我们规避一些动作场景中的“吐槽”。为了防止剧透，我们尽量不以《黑凤凰》举例。

1、掌握动作场景中的“节拍”

如果一场战斗有2分钟，那战斗就不能仅仅是全力以赴的战斗。在战斗中保持“情绪起伏”的节奏是保持场景具有吸引力的关键。观众每次只能集中于大场景画面几分钟的时间，之后就会产生“懈怠”，所以不可以试图把场景一直维持在高关注度来消耗观众。

让你的角色被击倒，给他们一个情绪化的节拍来恢复强势，并对角色说些什么。他们是挣扎，还是受伤，他们是生气还是哭泣，他们是否担心场景中的其他人，他们在那一刻的反应将告诉观众他们的个性。

在《复联4》中，即便强如惊奇队长，在与灭霸争夺手套的过程中，也会被灭霸用力量宝石打飞，所以不要把一个角色处于“无敌状态”太久。

2、在慢节奏中的缓冲

场景中可以偶尔有一些慢节奏的场景，比如《复联4》中，雷神被灭霸按在地上“摩擦”时召唤“风暴战斧”，风暴战斧却被灭霸抓住，灭霸用力将斧刃压在雷神的面前保持不到一公分的距离。

动作场景经常使用战术从全面战斗转变为更加紧迫的战斗，胜负只在一瞬之间，让观众感觉紧张，也让观众有机会从全面战斗的大场景中得到缓冲。

《复联4》中的战斗场景同样很多，但是节奏掌握的很好，灭霸与惊奇队长都似乎是拥有“无敌状态”的强者，但面对其他人的时候他们并不是完全处于“碾压”状态。也正是由于这种节奏，使得美国队长拿起来“雷神之锤”的时候成为剧情的一个高光时刻。

3、利用角色的特色战斗

通过快慢节奏的掌握，使得不同的角色都有时间展示他们的“反应方式”，同时也需要考虑到他们不同的战斗风格。例如“X战警”中，金刚狼是擅长近距离肉搏，拳拳到肉，万磁王能够遥控金属，X教授依靠他的大脑……在战斗中发挥每个人的能力特色到达极致是一种让粉丝狂欢的关键。

如果在《X战警：逆转未来》中万磁王能够挪动一整个体育场，能够想到把钢铁植入哨兵体内来控制，在《黑凤凰》中却只知道用一辆卡车来挡门，这显然就有些缺乏个人的战斗风格。

即便你在酷炫、华丽的动作场景中也要记得这毕竟是关于“角色”的故事，所以每个角色的角色弧都是很重要的发展与改变机会。

4、发展故事本身的“潜力”

如果观众只是被酷炫的画面吸引，而不关心角色，没有时间确定角色的目标与彼此的利害关系，那么这个场景就会使很酷炫但是没有感情的时刻。

如果角色彼此是具有某种关系的，那么很多行动就产生各种复杂的影响，并且这种冲突有很根本的“线”进行关联。你希望观众能够有更强的代入感，那就要让他们有着与故事中的人物同样的视角，有身临其境的感觉。

最好的方式是将故事压迫、紧张达到某个临界点的时候突然爆发。例如在《金刚狼3》中，劳拉出场时看起来是个柔弱倔强的小女孩，当反派靠近她哄骗她而金刚狼袖手旁观时，用户就会开始紧张，为劳拉担心。

5、特技演员的运用

《X战警》的宣传曾经使用“金刚狼”的情怀让大家抱有期待。

事实上如果剧组真的想让“金刚狼”回来并非完全没办法。利用特技演员的帮助让“金刚狼”回来并非难事。

虽然休·杰克曼说过再也不演金刚狼，但《死侍2》也以使用《金刚狼1》的素材的方式让金刚狼再次出现。雨果·维文也说过不演红骷髅了，然而《复联3》《复联4》换了个演员演红骷髅，大家也没发现。

《速激7》拍到一半保罗·沃克去世了，温子仁让保罗·沃克的两个弟弟来演，再用后期换成保罗·沃克的脸，效果毫无违和感。所以如果片方真想让金刚狼出现，方法有很多，只是大概被收购的时候，关于后期的规划他们确实还没想好吧。

借势+造势，《黑凤凰》难以承受之重

2019年我们告别了很多被称作“青春”的IP系列，《复联4》票房大丰收，《权力的游戏》遭遇口碑滑铁卢，《生活大爆炸》画上圆满的句号，而拥有20年最长超级英雄IP之名的“X战警”将会如何结束？

早在上映之前，《X战警·黑凤凰》就赚足眼球，从不断改变的上映档期到与某部超级英雄的模式“撞衫”，从“X战警”系列IP回归，到黑洞照片曝光后立刻曝光的“黑凤凰”黑洞版海报，借势+造势，《黑凤凰》注定是一个不平凡的话题。

如果说《复联4》的成功是由于漫威宇宙的10年造势与情怀，那么拥有20年“宇宙历史”的“X战警”在“情怀”这个词的运用上简直是“大宗师”级别。

首部《X战警》问世之时，超英电影并不风靡，就如经典角色金刚狼的扮演者休·杰克曼所说：“当年第一部《X战警》上映时，并没有人看到它的潜力。”但它却突破众人预想，“重新定义了漫画改编电影”。

让一个“电影宇宙”延续20年是十分困难的事情，尤其是在部分演员年纪过大不得不进行“更新换代”的时候，大部分公司只能“宇宙重启”，如诺兰的“黑暗三部曲”与“蜘蛛侠”系列的一再重启。

唯有“X战警”系列的“逆转未来”做好了同一个宇宙里的“交接棒”，这样的操作也使得“情怀”的积累达到一个极高的地步。也正因如此，依靠金刚狼的“承前启后”，新一代的X战警与老一辈的X战警无缝对接，在同一个宇宙中强势圈粉。

然而，作为延续了近20年的《X战警》电影宇宙终结之作，《X战警：黑凤凰》可谓多灾多难。宣传期撞车漫威影业的终局之战，在《复联4》的热度下，《黑凤凰》还未泛起波澜，就被拍到了浪底。

《X战警：黑凤凰》是20年来，首部没有金刚狼参与的X战警系列电影，少了X战警一哥相助，满意度又少了不少。并且据传已经仙逝的斯坦·李老爷子曾因身体原因未参与此电影，漫威粉少了一个斯坦·李彩蛋。

并且《黑凤凰》之所以推迟到2019年，是因为跟某部超级英雄电影结局太相似了，导演不得不花费大量时间与金钱重拍了结局。而有外媒推测“撞车”的英雄电影正是漫威之前上映的《惊奇队长》。

导演西蒙金伯格在采访中说：“我觉得我想拍一些和之前那些X战警电影与众不同的东西，《x战警》已经拍了20年了，我为我们拍的这些电影感到非常自豪，这显然是x战警系列的一部分，在很多方面也是迄今为止x战警故事的高潮。但是我觉得现在是时候对电影的基调和美学做一些调整了。它恰好符合故事的需要，所以这就是为什么它最终成为了一部更亲密、更原始的电影。”